Программа мастер-класса :
1
Отличия классического и современного пения
Первый используется в театрах, постановках и пьесах. Человеку нужно ощущать опущенную гортань, чтобы сделать свой голос жестким, мощным и глубоким, требуется высокая вокальная позиция, работа носоглотки и опоры. Однако такая школа имеет ограниченную гамму композиций. Последняя считается более легкой для понимания, исполнения (работают только грудь и связки), для восприятия — авторские песни, джазовые, народные, рок.
2
Основные техники академического вокала
Существует несколько упражнений для постановки пения, которые обязательно постоянно тренировать. Но если вы не совсем уверены в себе, вы можете обратиться к нам за помощью и записаться на мастер-класс.
3
Техника владения дыханием
От правильного контроля своего воздуха в легких зависит качество произнесенных вами звуков. Нужно использовать весь объем в груди, а также мышцы брюшного пресса и диафрагмы.
4
Мычание
Вдохните ртом, а на выдохе через нос промычите букву М.
5
Как собачка
Повторяем быстрые прерывистые глотки воздуха.
6
Задуваем свечу
Для этого руки надо расположить на боках, чтобы чувствовать свои движения и корректировать именно диафрагму. Следует выпускать сквозь щелочку между губ тонкую струйку воздуха, как будто хотим погасить пламя.
7
Колоратура
С итальянского это слово обозначает украшение. Но на деле это пение в быстром движении — колоратурная техника. Нужна для большого числа вокальных произведений. Композиторы этим способом передавали эмоции — радость, веселье, бодрость. Поэтому этой методикой должен овладеть каждый певец, чтобы исполнять большинство произведений всех веков и народностей. Низкий тембр легко развивает эту технику, а вот тенору она дается с большим трудом, хотя именно женщине доверяют такой тип выступлений.
8
Филирование
Этим названием обозначают равномерно текущий выдержанный звук. Под филировкой понимают умение изменять силу голоса, сводя его то к еле слышному, то к громкому. Для такого изменения динамики очень долго нужно тренировать дыхание. Правильное и успешное исполнение этой техники происходит, когда не меняется качество звучания, а переход происходит плавно и естественно. Неопытный певец пытается убавить и прибавить громкость на выдержанной ноте, что считается неполноценной филировкой. Лучше тренироваться с преподавателем.
9
Богатый тембр
Первый обозначает многозвучный звук, богато окрашенный. Многим слушателем он кажется бархатным. Когда человек поет, то будто произведение поёт хор. К нему относят баритон — средний мужской в диапазоне от Ля большой октавы до Соль первой октавы — самый равновесный.
10
Бедный
Маленькое количество обертонов. Он не впечатляет. В музыке называют это «ситцевым голосом».
11
Установки
Под этим понятием скрывается правильное положение корпуса во время исполнения. То есть важно не совершать ошибок и следить за шеей и руками. Успех зависит во многом именно от этого. Например, при пении сидя нельзя класть ногу на другую, а также часто нужна опора. Стоя следует опустить руки и опереться равномерно. Голову держат прямо, шейные мышцы стоит расслабить.
12
Певческое дыхание
Вокальные упражнения следует проводить в спокойной обстановке, в ровном темпе. Координация дыхания и звука должна вырабатываться постепенно. Для начала позаботьтесь о своем состоянии и расслабиться физически, чтобы снять напряжение с голосовых связок. После уже подойдут задания на парные согласные, сонорные, гласные.
13
Навыки выразительного исполнения
Очень важно тренировать свою артикуляцию и дикцию. Для этого подойдут скороговорки или распевки. Еще один вариант — зажать в зубах карандаш и пытаться пропеть или проговорить что-либо. Так отлично тренируется язык.
14
Формирование и развитие вокального слуха на мастер-классе академического вокала
Лучший способ научиться воспринимать все на слух — учиться играть на каком-либо инструменте. Тогда вы изучите ноты и натренируете чувство ритма. Еще один метод — медитировать, прислушиваться ко всем звукам во время прогулок или дома. Также можно воспользоваться метрономом, чтобы распознавать ритм и воспроизводить его.
15
Сценическая выдержка
В самообладание входят уверенный взгляд, спокойные телодвижения, контроль над словами, эмоциями. Это важно, когда вы выходите на сцену сами и выступаете перед десятками и сотнями людей. От вас будут ждать уверенных и твердых действий, хорошего исполнения, без колебаний, страха в голосе. Вам можно нервничать, но вы не должно на этом зацикливаться.
16
Развитие артистических навыков
Для этого есть несколько упражнений — поставить несколько сценок для друзей, научиться копировать чужие интонации и речь, тренируясь перед зеркалом. Иногда можно снимать себя на камеру и пересматривать, искать ошибки.
17
