Санкт-Петербург
ГлавнаяМастер-классыАкадемический вокал
+7 (812) 648-32-79 код скидки:
Заказать звонок:
+7
Нажимая на кнопку, вы даёте согласие на обработку персональных данных и соглашаетесь с политикой обработки персональных данных.

МАСТЕР-КЛАСС Академический вокал в Санкт-Петербурге

ПОДРОБНЕЕ О МАСТЕР-КЛАССЕ: Если вы всегда мечтали о том, что когда-нибудь сможете красиво запеть — этот день настал. Мы предлагаем овладеть искусством академического вокала на нашем мастер-классе.

На мастер-классе вы научитесь:

  • У нас вы узнаете, как правильно дышать при пении, как развить свой тембр и слух, что нужно для постановки голоса.

Программа мастер-класса :

1

Отличия классического и современного пения

Первый используется в театрах, постановках и пьесах. Человеку нужно ощущать опущенную гортань, чтобы сделать свой голос жестким, мощным и глубоким, требуется высокая вокальная позиция, работа носоглотки и опоры. Однако такая школа имеет ограниченную гамму композиций. Последняя считается более легкой для понимания, исполнения (работают только грудь и связки), для восприятия — авторские песни, джазовые, народные, рок.
2

Основные техники академического вокала

Существует несколько упражнений для постановки пения, которые обязательно постоянно тренировать. Но если вы не совсем уверены в себе, вы можете обратиться к нам за помощью и записаться на мастер-класс.
3

Техника владения дыханием

От правильного контроля своего воздуха в легких зависит качество произнесенных вами звуков. Нужно использовать весь объем в груди, а также мышцы брюшного пресса и диафрагмы.
4

Мычание

Вдохните ртом, а на выдохе через нос промычите букву М.
5

Как собачка

Повторяем быстрые прерывистые глотки воздуха.
6

Задуваем свечу

Для этого руки надо расположить на боках, чтобы чувствовать свои движения и корректировать именно диафрагму. Следует выпускать сквозь щелочку между губ тонкую струйку воздуха, как будто хотим погасить пламя.
7

Колоратура

С итальянского это слово обозначает украшение. Но на деле это пение в быстром движении — колоратурная техника. Нужна для большого числа вокальных произведений. Композиторы этим способом передавали эмоции — радость, веселье, бодрость. Поэтому этой методикой должен овладеть каждый певец, чтобы исполнять большинство произведений всех веков и народностей. Низкий тембр легко развивает эту технику, а вот тенору она дается с большим трудом, хотя именно женщине доверяют такой тип выступлений.
8

Филирование

Этим названием обозначают равномерно текущий выдержанный звук. Под филировкой понимают умение изменять силу голоса, сводя его то к еле слышному, то к громкому. Для такого изменения динамики очень долго нужно тренировать дыхание. Правильное и успешное исполнение этой техники происходит, когда не меняется качество звучания, а переход происходит плавно и естественно. Неопытный певец пытается убавить и прибавить громкость на выдержанной ноте, что считается неполноценной филировкой. Лучше тренироваться с преподавателем.
9

Богатый тембр

Первый обозначает многозвучный звук, богато окрашенный. Многим слушателем он кажется бархатным. Когда человек поет, то будто произведение поёт хор. К нему относят баритон — средний мужской в диапазоне от Ля большой октавы до Соль первой октавы — самый равновесный.
10

Бедный

Маленькое количество обертонов. Он не впечатляет. В музыке называют это «ситцевым голосом».
11

Установки

Под этим понятием скрывается правильное положение корпуса во время исполнения. То есть важно не совершать ошибок и следить за шеей и руками. Успех зависит во многом именно от этого. Например, при пении сидя нельзя класть ногу на другую, а также часто нужна опора. Стоя следует опустить руки и опереться равномерно. Голову держат прямо, шейные мышцы стоит расслабить.
12

Певческое дыхание

Вокальные упражнения следует проводить в спокойной обстановке, в ровном темпе. Координация дыхания и звука должна вырабатываться постепенно. Для начала позаботьтесь о своем состоянии и расслабиться физически, чтобы снять напряжение с голосовых связок. После уже подойдут задания на парные согласные, сонорные, гласные.
13

Навыки выразительного исполнения

Очень важно тренировать свою артикуляцию и дикцию. Для этого подойдут скороговорки или распевки. Еще один вариант — зажать в зубах карандаш и пытаться пропеть или проговорить что-либо. Так отлично тренируется язык.
14

Формирование и развитие вокального слуха на мастер-классе академического вокала

Лучший способ научиться воспринимать все на слух — учиться играть на каком-либо инструменте. Тогда вы изучите ноты и натренируете чувство ритма. Еще один метод — медитировать, прислушиваться ко всем звукам во время прогулок или дома. Также можно воспользоваться метрономом, чтобы распознавать ритм и воспроизводить его.
15

Сценическая выдержка

В самообладание входят уверенный взгляд, спокойные телодвижения, контроль над словами, эмоциями. Это важно, когда вы выходите на сцену сами и выступаете перед десятками и сотнями людей. От вас будут ждать уверенных и твердых действий, хорошего исполнения, без колебаний, страха в голосе. Вам можно нервничать, но вы не должно на этом зацикливаться.
16

Развитие артистических навыков

Для этого есть несколько упражнений — поставить несколько сценок для друзей, научиться копировать чужие интонации и речь, тренируясь перед зеркалом. Иногда можно снимать себя на камеру и пересматривать, искать ошибки.
17

Заключение

Если вы в себе сомневаетесь и не знаете, с чего начать, запишитесь на наш мастер-класс по академическому вокалу, где вам окажут помощь преподаватели.

ВАС ТАКЖЕ МОГУТ ЗАИНТЕРЕСОВАТЬ:

Мы всегда находимся
в центре города

ОТПРАВЬТЕ ЗАЯВКУ НА УЧАСТИЕ В МАСТЕР-КЛАССЕ

Оставьте свои контакты, и наши менеджеры свяжутся с вами, чтобы записать на мастер-класс.

Заказать звонок:
Нажимая на кнопку, вы даёте согласие на обработку персональных данных и соглашаетесь с политикой обработки персональных данных.