Программа мастер-класса :
1
Как рисовать масляными красками
Для начала следует обзавестись материалами, которые всегда должны быть под рукой. Этим мы сейчас и займемся.
2
Создаем художественный набор: как это сделать
В него входят основные инструменты, без которых нельзя обойтись во время творческого процесса. Записавшись к нам на курс – получите оборудованное место со всеми перечисленными ниже элементами. Все они уже входят в стоимость занятия.
3
Подготовка к написанию
Перед тем, как перейти к самостоятельному освоению, необходимо закупиться всеми приспособлениями. Именно от них зависит качество будущей картины.
4
Выбираем краски
Это может быть: акварель; гуашь; темперные; масло; акрил. Первые два вида используются для создания графики, а остальные — для живописи. Основное внимание уделяется качеству. Поэтому не стоит пытаться сэкономить, ведь от дешевых товаров привлекательность изображения заметно снизится. Также не берите большую палитру. Как показывает практика, многие цвета так и остаются нетронутыми. Вообще, она должна состоять из трех основных оттенков — красного, желтого и синего. И уже из них появляются другие путем смешивания.
5
Приобретаем растворители
Отнестись к этому нужно особо внимательно. Так как неправильный выбор может привести к порче красок. Чаще всего используют: скипидар. Отличается эффективностью, но имеет довольно резкий запах. Работать с ним в закрытом помещении не рекомендуется. Пинен, или «тройник». В его состав входят даммарный лак, льняное масло и скипидарная жидкость. Пахнет он уже более приятно, но в комнате с детьми лучше его не использовать. Средство из семян льна. Применяется новичками. Он безвреден и практически не чувствуется.
6
Подготавливаем основу
Процесс может выполняться на: холсте; стекле; бумаге; дереве; металле. Любой из этих материалов в первую очередь грунтуют. Так краски будут накладываться удобнее и дольше держаться. Помимо этого, нанесенный слой не растрескается и не сожмется. После полотно натягивается на подрамник или прикрепляется к картону. Важно, чтобы последний был плотным. Купить «фундамент» для картины можно во всех специализированных магазинах. Самым дешевым является картонный лист.
7
Кисточки и мастихины
Кисти различаются не только по ворсу: натуральный, щетина или синтетика, но и по форме. Существуют следующие разновидности, которые Вы найдете в наборе на нашем курсе: плоские. Используются при крупных мазках, накладываемых на большие участки холста. Круглые. Необходимы для прорисовки мелких деталей. Веерообразные. Создают плавные цветовые переходы. Чтобы продлить срок службы, рекомендуется промывать их после каждого применения. Это делается сначала в растворителе, а затем с помощью обычного мыла. Сушить лучше в горизонтальном или вертикальном положении. Мастихины — это специальные инструменты для смешивания цветов, а также исправления ошибок (чтобы убирать слой краски).
8
Немного о палитре и рабочем месте
Первая предназначена для перемешивания красок. Ее можно купить в любом художественном магазине или сделать самостоятельно из пластика или стекла. После применения ее обязательно нужно чистить, чтобы все оттенки были чистыми и в следующий раз. Чтобы получить от творческого процесса максимальное удовольствие, следует правильно выбрать пространство для работы. Важно, чтобы в нем было естественное освещение, а лампы не отбрасывали блики на полотно.
9
Дополнительные материалы
Для написания также понадобятся мольберт, простой карандаш и ластик. Для создания эскизов лучше применять кальку, так как на ней проще исправлять недочеты. В отдельных случаях может пригодиться лак. Им покрывают поверхность, чтобы закрепить краски.
10
Мастер-класс по рисованию на холсте: руководство для начинающих
Теперь, когда все приобретено, можно приступать непосредственно к работе. Продумайте все детали заранее, чтобы потом на них не отвлекаться.
11
Подбираем сюжет
Для получения положительного результата следует выбрать близкую Вам тематику. Для начинающих отлично подойдет натюрморт. Если писать с натуры, то нужно подобрать предметы, которые не изменяются в течение длительного времени. В нашей студии мы предоставляем несколько вариантов на выбор. Среди них Вы точно найдете подходящий для себя, что поможет Вам полностью погрузиться в творческий процесс.
12
Пейзажи и цветы
Идеальный вариант для тех, кто любит природные темы. Такая картина станет прекрасным украшением комнаты. Начинать следует с прорисовки заднего фона, плавно переходя к более мелким элементам. Если Вы пишете на природе, то предварительно сфотографируйте увиденное. Так можно избежать проблем при неожиданной смене освещения или погоды. Из цветочных мотивов для новичков подойдет изображение астр, ромашек или мимозы. Главное помнить, что основная цель состоит не в точной передаче объекта, а в отображении эмоций, которые он вызывает.
13
Рисование поэтапно
Существуют общие правила для работы с картиной. Некоторые художники берут их во внимание, но продолжают трудиться согласно своим предпочтениям. Однако последовательность действий соблюдать нужно. И мы рассмотрим каждый из этих этапов.
14
Постановка натюрморта
Собираем гармоничные предметы и расставляем их перед мольбертом. Однако этот шаг можно опустить, если Вы рисуете по фотографии или иллюстрации.
15
Рисунок и перенос
Самое время приступать к самому процессу. Опытные мастера наносят эскиз сразу на холст. Однако начинающим лучше сделать набросок на бумаге, а потом перенести его с помощью кальки. Ведь ластик может образовать на полотне грязь.
16
Имприматура
Это цветная тонировка уже грунтованной основы. Покрываем ее тонким слоем краски, одновременно растушевывая кисточкой из щетины. Не бойтесь добавить слишком темный цвет, иначе прослойка получится слишком маленькой толщины.
17
Вытирание света
Сквозь масло отлично виден контур рисунка, поэтому данный этап не представляет сложности. Однако регулярно перехватывайте тряпку, чтобы использовать чистый край. В больших участках удобнее будет пользоваться указательным пальцем, а для маленьких можно обернуть материал вокруг палочки.
18
Добавление теней и света
Конечно, можно остановиться и на предыдущем пункте. Но добавление этих элементов сделает изображение законченным. Техникой лессировки добавляем белила, а также углубляем теневые части с помощью темного цвета. Работа готова!
19
