Программа мастер-класса :
1
История
XVII-XVIII веках, когда давление католической церкви на культуру ослабилось. Художники начали обращаться к образам действительности: картинам повседневной жизни, изображениям людей, животных, природы. В этот период возникло несколько направлений: классицизм, барокко, рококо, маньеризм. Свои мастера появились в Нидерландах, Германии, Италии, России и каждый стремился привнести в технику рисования свои новшества. К XIX веку в кругах формируется еще ряд направлений, которые отражали общественные настроения и стремление к переменам. Своеобразными символами эпохи стали романтизм с его желанием к совершенству и более свободный, эффектный импрессионизм.
2
Живопись для начинающих
В ходе мастер-класса в нашей школе вы узнаете, какие инструменты необходимы при работе. На занятие можно прийти со своими расходниками или частично использовать оснащение студии.
3
Необходимые материалы
На занятие можно прийти со своими расходниками или частично использовать оснащение студии. Для урока вам понадобятся краски, кисти разных размеров (несколько из щетины и колонковых), холст, разбавитель №3, даммарный лак, палитра, мольберт, мастихин, сосуд для воды (отмывать кисточки, руки).
4
Мастер-класс по рисованию маслом для начинающих: живопись розы
Перед уроком вы можете проверить свои силы, потренировавшись на простом примере. Помните, что чем меньше деталей в изображении, тем быстрее вы справитесь с его написанием. Многослойные полотна требуют постепенного просыхания каждого слоя. Сделайте карандашный эскиз цветка. Растушуйте фон с помощью большой кисти, а широкой и плоской обозначьте контур бутона белым и розовым цветами. Листья наметьте зелеными оттенками. Двигайтесь от темного к светлому тону, тем самым добиваясь объема. Детализируйте лепестки и листочки инструментом с тонкой щетиной. Готовое и полностью высохшей полотно покрывают даммарным лаком.
5
Изображение пейзажей
Есть несколько нюансов, которые следует учитывать перед началом рисования в этой технике. Во-первых, на полотне не должно быть деталей, которые разделяют его по вертикали или горизонтали. Во-вторых, уделите внимание перспективе. Удаление объектов достигается с помощью уменьшения их размера или размытости. Добавление голубого цвета поможет этот эффект углубить. Изображая природу, важно добиться объема, тщательно отметить цветовые переходы. Попробовать силы впервые можно, создавая картину на морскую тематику.
6
Рисование пейзажей: мастер-класс для начинающих
Создайте фон. Для этого нанесите мазки широкой кистью, обозначая светлые и темные области, а также значимые элементы композиции. Второй шаг — детализация и придание глубины. Здесь осуществляется основная работа со светом и тенью. Уделите особое внимание средней части полотна, что позволит оживить произведение. Изучите основы перспективы. Например, уходящая вдаль дорога должна сужаться. В последнюю очередь производится совершенствование переднего плана и всех мелких деталей. В ход идут более яркие, четкие штрихи.
7
Мастер-класс по живописи маслом: портрет
Это один из самых увлекательных и сложных изобразительных жанров. Важна не только точная схожесть с объектом, но и живость рисунка, отражение внутреннего мира персонажа. Начинать нанесение цвета всегда нужно с тщательного анализа его интенсивности, а также распределения темных и светлых областей на коже. Необходимо подготовить шкалу минимум из пяти тонов.
8
