Программа мастер-класса :
1
Обучение для начинающих
Даже если Вы считаете, что не умеете рисовать, мы с легкостью убедим в обратном. А все потому, что: занятия проходят в мини-группах, где профессиональный мастер успеет уделить время всем и поможет справиться с трудностями; не стоит закупаться принадлежностями, ведь они входят в стоимость курса и будут ждать Вас на оборудованном рабочем месте; уже на первом уроке сможете нарисовать шедевр и осознать, что сделать это не так сложно; готовую картину заберете с собой и сможете похвастаться перед гостями. А удобное местоположение нашей студии не даст потеряться и облегчит дорогу из любого конца города.
2
История возникновения живописи
Ее актуальность возродилась в Средние Века. В этот период она стояла рядом с такими видами искусства, как скульптура и архитектура. Заниматься ими было очень престижно, а произведения были равноценны золоту. Уже в 17-18 столетиях рисование обрело самостоятельность. На полотнах начали изображаться люди, природа, события. Причина кроется в обособлении от католической церкви. Вскоре начинают открываться школы для будущих художников: такое новшество посетило Францию, Германию, Италию. В 19 веке и до нашего времени популярным остается романтизм. Каждый мастер стремится создать пейзаж, так как именно природные мотивы позволяют раскрыть внутренний мир творца и рассказывают о его переживаниях и чувствах.
3
Живопись для новичков
Перед началом работы наберитесь терпения. Процесс требует усидчивости и внимания. Если Вы хотите обучиться этому виду искусства самостоятельно, то начните с иллюстраций небольших размеров и легких по выполнению: букет сирени или пионов. Помните, что любые цветы, написанные маслом, будут казаться очень реалистичными. А для тех, кто желает научиться рисовать с нуля, но не знает, с чего начать, открыты курсы в нашей школе. Профессиональные художники направят Вас в нужное русло и помогут сделать первые шаги в этом увлекательном деле.
4
Материалы и инструменты
Для того чтобы нарисовать картину, понадобятся: масляные краски. Они продаются в тюбиках в специализированных магазинах. Приобрести можно поштучно или целый набор из основных оттенков. Кисти разного объема, формы и ворса: овальные, круглые, плоские, а также тонкие для прорисовывания мелких элементов. Масло изо льна, даммарный лак и средство для разведения красящих средств. Мастихин — специальная лопаточка, позволяющая наносить крупные мазки, добавлять эффекты или убирать лишние слои. Палитра или пластик для смешивания тонов. Холст или другая основа: плотный картон, дерево. «Фундамент» необходимо предварительно загрунтовать. Мольберт. Вода и ткань для очищения кисточек. Это основные пункты, которые точно пригодятся начинающему. С опытом список может расширяться.
5
Изображение розы
Приведем несколько рекомендаций для неопытных живописцев о том, как написать изящный цветок. В первую очередь определитесь со сложностью композиции, количеством деталей и техникой. Простое творение потребует всего несколько часов, тогда как для усложненного варианта этот период затянется — прежде чем приступать к новому слою, необходимо дождаться высыхания предыдущего.
6
Пошаговая инструкция
Делаем набросок цветка грифельным карандашом. Берем большую кисть и затушевываем фон. Бутон обозначается широким контуром с использованием белого и розового оттенков. Для листьев берем зеленый тон. Постепенно переходя от светлых участков к темным, достигаем объемности изображения. Тонкой линией детализируем лепестки и листочки. Когда результат полностью просохнет, полотно покрывают даммарным лаком. Через несколько дней холст можно оформить в красивую рамку.
7
Мастер-класс по живописи: цветы маслом
Умение создавать произведения своими руками до сих пор остается престижным. Картины с точностью передают эмоции и переживания автора, они индивидуальны, а поэтому разнообразны. Вряд ли найдется два 100% похожих полотна, поэтому их создание — большая ценность. Однако новичкам сложно ориентироваться в приемах и техниках, правильно подбирать тона. Многие из них просто не знают, как сделать это красиво и грамотно. Сегодня появилось множество новых приемов и методик, позволяющих живописцу не только изобразить увиденное, но и вложить в работу частичку своего внутреннего мира.
8